Artiste née à Buenos Aires en 1958, Nora Herman, qui vit à Paris depuis 1982, a gardé une soif de nature et une quête des origines, les siennes comme celles de la vie, qu’elle étanche dans ses œuvres dessinées, gravées, peintes ou sculptées.
Elle y parle de la forêt, de l’eau, des oiseaux, des insectes, des fleurs, des germinations, du cosmos, des liens qui unissent les humains aussi. De l’univers en somme, dont elle cherche à capturer la beauté et la vulnérabilité à défaut d’en comprendre l’origine et la finalité qui nous échapperont toujours.
Des œuvres déclinées en séries ( « Les Eaux profondes », « Germination », « Plongeon d’oiseaux », ou encore « Forêt et lune »). Toutes caractérisées par leur finesse, leur dépouillement, leur émouvante fragilité et une poésie inspirée par ses lectures de Federico García Lorca.
Lauréate du Prix Pollock Krasner de New York, du concours de sculpture monumentale de la Ville de Paris et du Prix Lacourière décerné par le Cabinet des Estampes de la Bibliothèque nationale de France, Nora Herman a aussi publié plusieurs ouvrages regroupant textes et œuvres autour de ses thèmes de prédilection : la forêt (« Forêt de poche »), l’eau et l’univers.
Au printemps, l’artiste qui a exposé à Madrid, Kyoto, Paris, La Haye, et dont des œuvres figurent dans des collections publiques et privées, présente une sélection d’œuvres récentes au musée d’Angoulême, en partenariat avec l’Artothèque.
Peintures, dessins et sculptures y explorent les traces laissées par le corps en mouvement, par les mouvements de l’âme et de la vie, et par des rêveries poétiques. Une exposition contemplative.
Catherine Rigollet
