L'agora des arts

Richter entre le visible et l’invisible
À 93 ans, le peintre allemand Gerhard Richter reste fidèle à son principe de n’avoir pas de programme, mais que des incertitudes et de jouer avec l’insécurité, alternant en permanence figuration et abstraction, avec une obsession : interroger le statut de l’image au sein de la peinture. L’imposante rétrospective que lui consacre la Fondation Vuitton dévoile un panorama de soixante ans de carrière en 275 œuvres.

Paris. George Condo

Musée d’Art Moderne
Jusqu’au 8 février 2026.
Organisée avec le concours de l’artiste, c’est la plus importante exposition à ce jour de l’œuvre de George Condo (né en 1957 à Concord, New Hampshire). À la fois peintre, dessinateur et sculpteur, George Condo développe un univers singulier nourri par une culture visuelle prolifique qui parcourt l’histoire de l’art occidentale des maîtres anciens à aujourd’hui.

Faux et faussaires

Paris - Archives Nationales
Jusqu’au 2 février 2026.
Pour nous aider à discerner le vrai du faux en art, monnaie, documents et informations – un vaste sujet-, les Archives nationales exposent une centaine de pièces dans un parcours au propos centré sur la France, bien ficelé, enrichi d’une quinzaine d’histoires aussi étonnantes que vraies et souvent romanesques aptes à séduire un large public et à l’aider à affuter son esprit critique.

Albert Maignan. Un virtuose oublié

Amiens (80) - Musée de Picardie
Jusqu’au 4 janvier 2026
Le musée de Picardie fait sortir Albert Maignan (1845-1908) des limbes en offrant une généreuse rétrospective à cet artiste prolixe et complet dont l’œuvre oscille entre un naturalisme en vogue à la fin du 19^e siècle et une peinture élégiaque proche du symbolisme

Quand Sargent éblouissait Paris

Paris. Musée d’Orsay
Jusqu’au 11 janvier 2026.
À la découverte de la période la plus décisive de la carrière du peintre américain, celle de ses années de jeunesse à Paris durant lesquelles il a réalisé certains de ses plus audacieux tableaux comme son portrait de Madame X au délicieux parfum de scandale.

Les 100 ans de l’Art déco

Musée des arts décoratifs
Jusqu’au 26 avril 2026.
Cent ans après l’exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de 1925 qui a propulsé l’Art déco sur le devant de la scène mondiale, le musée des Arts décoratifs célèbre ce style audacieux, raffiné et résolument moderne dans un parcours riche d’un millier d’œuvres, souvent iconiques, mais dans une scénographie un peu trop « vitrines », manquant de décors pour nous plonger dans l’ambiance.

Niki de Saint Phalle - Jean Tinguely - Pontus Hulten.

Paris - Grand Palais
Jusqu’au 4 janvier 2026.
Couple mythique, Niki de Saint Phalle et Jean Tinguely, dont 2025 marque le centenaire de la naissance, étaient unis par un lien artistique indéfectible. Une exposition inédite retrace l’itinéraire prolifique de ces deux artistes à travers la figure de Pontus Hulten (1924 – 2006), premier directeur du Musée national d’art moderne au Centre Pompidou, qui leur a offert un soutien inconditionnel.

Georges De La Tour en pleine lumière

Paris - Musée Jacquemart-André
Jusqu’au 26 janvier 2026.
Le musée Jacquemart-André expose une trentaine d’œuvres sur la quarantaine qui nous est parvenue, tout en replaçant la vie et l’œuvre de ce maitre de la lumière artificielle et de la stylisation des formes dans le contexte du caravagisme triomphant à son époque.

Impressions nabies. Bonnard, Vuillard, Vallotton...

BnF- site Richelieu
Jusqu’au 11 janvier 2026
Si les artistes nabis sont largement connus pour leurs peintures et décors, ils excellèrent aussi dans l’art de l’estampe. La Bibliothèque nationale de France met en lumière cet aspect de leur œuvre dans une exposition qui réunit près de deux cents pièces.

Beauvais (60). Photaumnales. « Habiter »

Habiter, c’est bien plus que résider ou demeurer : c’est investir un espace de sens, de mémoire et de lien. À travers leurs regards sur l’architecture, le patrimoine et le bâti, les artistes invités de cette 22^e édition des Photaumnales organisée par Diaphane interrogent ce qui fait « maison » : un lieu physique, mais aussi un territoire symbolique, parfois mystique, un ancrage affectif et identitaire. 25 expositions à découvrir à Beauvais et en Hauts-de-France. Du 20 septembre au 31 décembre 2025. https://www.photaumnales.fr/

Biennale Némo. Nouvelles utopies à l’ère numérique.

Soixante expositions, installations et spectacles dans 24 lieux franciliens. Au CentQuatre à Paris, l’exposition « Les illusions retrouvées » explore les anciennes utopies (depuis le 16^e siècle) et les nouvelles. Entre science et mythe, mémoire et data, les artistes sondent le rapport au vivant, à la technologie et à l’imaginaire. Le public peut devenir acteur de la création : inventer de nouvelles espèces modifiées et mutantes d’animaux, de plantes et de robots, transformer ses chants en ballets lumineux…Jusqu’ au 11 janvier 2026. https://www.biennalenemo.fr/

Paris. Paul Poiret. La mode est une fête.

Le musée des Arts décoratifs présente sa première grande monographie dédiée à Paul Poiret (1879-1944), figure incontournable de la haute couture parisienne du début du XX^e siècle. Considéré comme le libérateur du corps féminin pour l’avoir décorseté, Paul Poiret a rénové la mode. Du 25 juin 2025 au 11 janvier 2026. https://madparis.fr/

Les gens de Paris, 1926-1936.

Une plongée inédite dans le Paris des années 1920-1930, à travers une source méconnue : les trois grands recensements de la population parisienne réalisés en 1926, 1931 et 1936. En prenant pour point de départ trois recensements de population à Paris, l’exposition Les gens de Paris, 1926-1936 renouvelle le regard sur la population parisienne de l’entre-deux-guerres. Musée Carnavalet. Du 8 octobre au 8 février 2026. https://www.carnavalet.paris.fr/
https://youtu.be/Q2xHN4X-Ae4

Tourcoing. Eugène Leroy. Peintures & dessins, 1980-2000.

À travers plus de 80 peintures et dessins exécutés entre 1980 et 2000 provenant de la collection du MUba et de prêts extérieurs, cette exposition explore la création des vingt dernières années de la vie de l’artiste (1910-2000), exaltant sa liberté entre ses 70 et ses 90 ans et sa profusion créatrice, « loin des courants et des modes » selon ses propres termes. Une belle opportunité de voir ou revoir après la rétrospective de 2022 au musée d’art moderne de la Ville de Paris, les œuvres de cet artiste qui toute sa vie a cherché à faire pénétrer la lumière du Nord dans sa peinture « glébeuse ». Jusqu’au 5 avril 2026. https://muba-tourcoing.fr

Paris. Les baigneuses d’Albert Oehlen.

Le thème de la baigneuse est un motif profondément ancré dans l’histoire de l’art français qui a captivé des artistes tels que Bonnard, Cézanne, Manet et Picasso. Avec Endless Summer, Oehlen s’inscrit dans cette tradition avec un style expressif caractéristique de son travail. Jusqu’au 20 décembre 2025. https://gagosian.com/artists/albert-oehlen/